One cannot listen to different pieces of music at the same time, a real comprehension of the beautiful being possible only through concentration upon some central motif. Chằng ai có thể nghe cùng một lúc nhiều nhạc phẩm khác nhau, vậy nên sự thấu hiểu thực sự cái đẹp chỉ có thể có qua sự tập trung vào điệu thức trung tâm mà thôi.
One cannot listen to different pieces of music at the same time, a real comprehension of the beautiful being possible only through concentration upon some central motive. Chằng ai có thể nghe cùng một lúc nhiều nhạc phẩm khác nhau, vậy nên sự thấu hiểu thực sự cái đẹp chỉ có thể có qua sự tập trung vào điệu thức trung tâm mà thôi.
Like Bach, he wrote music in sets: for instance, the 24 Preludes, a set of short pieces in every key like “The Well-Tempered Clavier.” Giống như Bach, ông viết nhạc theo bộ: chẳng hạn như 24 Prelude, một bộ gồm các tác phẩm ngắn theo từng điệu thức giống như bộ The Well-Tempered Clavier (Bình quân luật) của Bach.
After this rush of sound, the gentle serenity of the opening is recalled by the cellos once again, but this time in a more vulnerable and sostenuto manner in the more remote key of B minor. Sau âm thanh dồn dập này, sự thanh thản nhẹ nhàng mở ra bởi các cello nhớ lại một lần nữa, nhưng lần này theo cách dễ bị tổn thương và sostenuto hơn trong điệu thức Si thứ.
Sudden, unexpected changes in pace and keys in Beethoven’s music appear to match such asymmetrical patterns. Kết quả cho thấy, những thay đổi đột ngột và bất ngờ về tốc độ và điệu thức trong nhạc của Beethoven dường như ăn khớp với các mô hình nhịp tim bất đối xứng đó.
Sudden, unexpected changes in pace and keys in Beethoven's music appear to match such asymmetrical patterns. Kết quả cho thấy, những thay đổi đột ngột và bất ngờ về tốc độ và điệu thức trong nhạc của Beethoven dường như ăn khớp với các mô hình nhịp tim bất đối xứng đó.
His music was key in the development of the modern genres of sonata and concerto, in establishing the preeminence of the violin, and as the first coalescing of modern tonality and functional harmony. Âm nhạc của ông là chìa khoá để phát triển thể loại sonata và concerto hiện đại, là minh chứng cho sự vượt trội của cây đàn violin và là sự hợp nhất đầu tiên của điệu thức và hoà âm chức năng.
We hear how basically traditional The Rite of Spring is, how deep are its roots in tonality, in triadic harmony, in Russian nationalism, and even in specific composers such as Scriabin, Rimsky-Korsakov, Debussy, and Ravel. Chúng ta thấy Lễ bái xuân về cơ bản truyền thống như thế nào, nó đã bắt rễ sâu sắc từ những điệu thức dân tộc Nga ra sao, và thậm chí từ trong các nhà soạn nhạc cụ thể, như Scriabin, Rimsky-Korsakov, Debussy, và Ravel.
It has been described as “completely original in form, subtle in its handling of tempi, individual in its treatment of key and wholly organic in growth” [1] and “Sibelius’s most remarkable compositional achievement”.[2] Nó đã được mô tả là “hoàn toàn nguyên bản về hình thức, tinh tế trong việc xử lý tempo, độc đáo trong việc xử lý điệu thức và hoàn toàn tự nhiên trong tăng trưởng” và “Thành tựu sáng tác đáng chú ý nhất của Sibelius”.
Since the time of Joseph Haydn, a movement in a symphony would typically be unified by an approximately constant tempo and would attain variety by use of contrasting themes in different keys. Kể từ thời Joseph Haydn, một chương trong một bản giao hưởng thường được thống nhất bởi một nhịp độ xấp xỉ không đổi và sẽ đạt được sự đa dạng bằng cách sử dụng các chủ đề tương phản trong các điệu thức khác nhau.
